Radiohead’in görsel mirası ilk büyük müze sergisine kavuşuyor

Oxford'daki Ashmolean Müzesi, yarın Radiohead solisti Thom Yorke ile görsel sanatçı Stanley Donwood arasındaki otuz yıllık sanatsal iş birliğini sergileyen büyük bir sergiyi ziyarete açıyor. "This Is What You Get: Stanley Donwood, Radiohead, Thom Yorke", Oxford çıkışlı grup için bir eve dönüş niteliği taşıyor ve grubun görsel mirasını müzikal başarılarının yanı sıra inceleyen ilk kurumsal sergiyi sunuyor.ashmolean+2

6 Ağustos'tan 11 Ocak 2026'ya kadar sürecek olan sergi, ikilinin ortaklığından 180'den fazla eseri; orijinal albüm kapağı resimleri, dijital kompozisyonlar, gravürler, yayımlanmamış çizimler ve Yorke'un lirik eskiz defterlerinden sayfalar dahil olmak üzere bir araya getiriyor. Her iki sanatçının da doğrudan katılımıyla geliştirilen sergi, ziyaretçilere çağdaş müziğin en ikonik imgelerinden bazılarının arkasındaki yaratıcı süreçlere benzeri görülmemiş bir erişim imkanı sunuyor.ashmolean+2

Üniversitede Kurulan Yaratıcı Ortaklık

Her ikisi de 1968 doğumlu olan Yorke ve Donwood, ilk kez Exeter Üniversitesi'nde İngiliz edebiyatı ve güzel sanatlar okurken tanıştılar. İş birlikleri 1994 yılında Radiohead'in "My Iron Lung" teklisi ve The Bends albüm kapağı tasarımıyla başladı. The Independent'a göre ikili, başlangıçta The Bends için bir akciğer makinesini fotoğraflamayı planlamıştı ancak tıbbi cihazın ilham verici olmayan bir görüntü oluşturduğunu fark ettiler. Bunun yerine, Oxford'daki John Radcliffe Hastanesi'nin bodrum katında canlandırma eğitim mankenleri buldular ve bu da "aynı anda hem coşku hem de ıstırap" yaşıyormuş gibi görünen ikonik pikselli manken görüntüsüne yol açtı.ashmolean+3

The Bends'in arkasındaki yaratılış hikayesi, deneysel yaklaşımlarını örneklendiriyor. Hastanenin bodrum katına gizlice bir VHS video kamera sokarak mankeni filme aldılar, ardından görüntülerini gösteren televizyon ekranını fotoğraflayarak albümün bozuk sesiyle uyumlu, kendine özgü pikselli estetiği yarattılar.therevolverclub+1

Dijital Deneylerden Çağdaş Duvar Halılarına

Kronolojik olarak düzenlenen sergi, sanatsal yöntemlerinin evrimini erken dönem dijital deneylerden büyük ölçekli tablolara kadar takip ediyor. 1997 tarihli OK Computer için yaptıkları çalışmalar, bilgisayarların "geri al" işlevini kullanmamaya yönelik kendi koydukları kısıtlamalarla oluşturuldu ve bu da onları hataları yaratıcı silme ve katmanlama yoluyla dahil etmeye zorladı.experienceoxfordshire+2

Sergi, imgelerinin genellikle çağdaş kaygılardan nasıl beslendiğini ortaya koyuyor. Kid A (2000) için yapılan çalışmalar eski Yugoslavya'daki savaş fotoğrafçılığından etkilenirken, Hail to the Thief (2003) Los Angeles izlenimlerini yansıtıyor ve şehrin "'HAMBURGER', 'DANGER' ve 'DONUT' gibi kelimelerle bağıran rüküş tabelalarını" canlı akrilik tuvallere dönüştürüyor.ashmolean.ox+1

Sergi, pandemi sırasında iptal edilen programlar sayesinde sanatçıların Yorke'un evindeki küçük bir kulübede yan yana çalışmasına olanak tanıdığı dönemde, The Smile'ın albümleri için yaptıkları en son ortak çalışmalarla sona eriyor. Bugüne kadarki "en iyimser ve renkli" çalışmaları olarak tanımlanan bu tablolar, Brüksel'de dokunan ve müzenin kalıcı müzik ve duvar halısı galerisinde de sergilenecek olan büyük duvar halıları olarak yeniden üretildi.ashmolean+1

Oxford'un Ötesine Uzanan İnteraktif Kampanya

Ashmolean, serginin erişimini Oxford'un ötesine, Londra'nın kültürel merkezine taşımak için yenilikçi bir açık hava kampanyası başlattı. Anything is Possible yaratıcı ajansı tarafından Jack Arts ve Posterscope iş birliğiyle geliştirilen kampanya, Brixton ve Brick Lane'deki lokasyonlarda interaktif koparılabilir posterler içeriyor ve yoldan geçenlerin Donwood ve Yorke'un sanat eserlerinden sınırlı sayıda parçayı evlerine götürmelerine olanak tanıyor.marketing-beat+1

Merkezi poster, ana sergi görseli olan "Get Out Before Saturday"i sergiliyor; bu görsel koparıldığında altında sergi başlığını ve Ashmolean logosunu içeren minimalist siyah üzerine beyaz bir tasarım ortaya çıkıyor. Kampanya ayrıca, Shoreditch Köprüsü'nde aynı tabloyu devasa bir heykel parçasına dönüştüren ve "ateşli arka plandan fırlayan şekilsiz varlıklar" içeren çarpıcı bir 3D enstalasyonu da kapsıyor. Bu çalışma, sosyal medya etkileşimi yaratmak ve izleyicilere serginin tamamı için Oxford'a gitmelerini hatırlatmak amacıyla tasarlandı. Marketing Beat'e göre bu yaratıcı yaklaşım, "büyük bir yaratıcılıkla ve hedef kitlenize odaklanarak yaklaşıldığında açık hava reklamcılığının ne kadar güçlü olduğunu" gösteriyor ve kampanyanın etkisini şehir duvarlarının ötesine, daha geniş topluluklara taşıyor.adsofbrands+1