Radioheads visuella arv får sin första stora museiutställning

Ashmolean Museum i Oxford öppnar imorgon en stor utställning som visar tre decennier av konstnärligt samarbete mellan Radiohead-frontmannen Thom Yorke och bildkonstnären Stanley Donwood. "This Is What You Get: Stanley Donwood, Radiohead, Thom Yorke" markerar en hemkomst för det Oxford-baserade bandet och erbjuder den första institutionella utställningen som utforskar deras visuella arv vid sidan av deras musikaliska prestationer.ashmolean+2

Utställningen, som pågår från 6 augusti till 11 januari 2026, innehåller mer än 180 objekt från duons partnerskap, inklusive originalmålningar för albumomslag, digitala kompositioner, etsningar, opublicerade teckningar och sidor från Yorkes skissböcker med låttexter. Utställningen har utvecklats med direkt involvering från båda konstnärerna och ger besökare enastående tillgång till de kreativa processerna bakom några av den moderna musikens mest ikoniska bilder.ashmolean+2

Ett kreativt partnerskap smitt vid universitetet

Yorke och Donwood, båda födda 1968, träffades först vid Exeter University där de studerade engelsk litteratur och konst. Deras samarbete började 1994 med designen för Radioheads singel "My Iron Lung" och albumomslaget till The Bends. Enligt The Independent planerade duon ursprungligen att fotografera en järnlunga för The Bends, men upptäckte att den medicinska utrustningen gav en föga inspirerande bild. Istället hittade de återupplivningsdockor i källaren på John Radcliffe Hospital i Oxford, vilket ledde till den ikoniska pixelbilden av en docka som verkar uppleva "extas och smärta samtidigt".ashmolean+3

Historien bakom The Bends exemplifierar deras experimentella tillvägagångssätt. Efter att ha smugglat in en VHS-kamera i sjukhuskällaren filmade de dockan och fotograferade sedan TV-skärmen som visade deras bilder, vilket skapade den distinkta pixelestetik som harmonierade med albumets förvrängda ljud.therevolverclub+1

Från digitala experiment till samtida gobelänger

Utställningen är organiserad kronologiskt och spårar utvecklingen av deras konstnärliga metoder från tidiga digitala experiment till storskaliga målningar. Deras arbete för 1997 års OK Computer skapades på datorer med en självvald begränsning mot att använda "ångra"-funktionen, vilket tvingade dem att införliva misstag genom kreativ radering och lagerläggning.experienceoxfordshire+2

Utställningen avslöjar hur deras bilder ofta hämtade inspiration från samtida ångest. Arbetet för Kid A (2000) påverkades av krigsfotografi från det forna Jugoslavien, medan Hail to the Thief (2003) reflekterade deras intryck från Los Angeles och översatte stadens "grella skyltar som skriker ord som 'HAMBURGER', 'DANGER' och 'DONUT'" till levande akrylmålningar.ashmolean.ox+1

Utställningen avslutas med deras senaste samarbeten för The Smile-albumen, skapade under pandemin när inställda scheman tillät konstnärerna att arbeta sida vid sida i ett litet skjul vid Yorkes hem. Dessa målningar, som beskrivs som deras "mest optimistiska och färgstarka" hittills, har reproducerats som stora gobelänger vävda i Bryssel, vilka även kommer att ställas ut i museets permanenta musik- och gobelänggalleri.ashmolean+1

Interaktiv kampanj sträcker sig utanför Oxford

Ashmolean har lanserat en innovativ utomhuskampanj för att utöka utställningens räckvidd utanför Oxford och in i Londons kulturella hjärta. Kampanjen har utvecklats av den kreativa byrån Anything is Possible i samarbete med Jack Arts och Posterscope och innehåller interaktiva avrivningsbara affischer på platser i Brixton och Brick Lane, vilket gör att förbipasserande kan ta med sig begränsade upplagor av Donwood och Yorkes konst hem.marketing-beat+1

Center-affischen visar huvudbilden från utställningen "Get Out Before Saturday", som när den rivs av avslöjar en minimalistisk vit-på-svart design med utställningstiteln och Ashmolean-logotypen. Kampanjen inkluderar även en slående 3D-installation vid Shoreditch Bridge som förvandlar samma målning till ett resligt skulpturalt verk, med "formlösa entiteter som bryter ut från den brinnande bakgrunden", designad för att generera engagemang i sociala medier och påminna tittarna om att resa till Oxford för hela utställningen. Enligt Marketing Beat visar detta kreativa tillvägagångssätt "hur kraftfull utomhusreklam är när den närmas med stor kreativitet och ett öga för publiken", vilket utökar kampanjens inverkan utanför stadsmurarna och in i bredare samhällen.adsofbrands+1