Newsletter Subscribe
Enter your email address below and subscribe to our newsletter
[forminator_form id="25163"]

ashmolean+2.ashmolean+1.ashmolean+1.ashmolean+1.ashmolean.Ashmolean-safnið í Oxford opnar á morgun stóra sýningu sem sýnir þriggja áratuga listrænt samstarf Thom Yorke, forsprakka Radiohead, og myndlistarmannsins Stanley Donwood. „This Is What You Get: Stanley Donwood, Radiohead, Thom Yorke“ markar heimkomu fyrir hljómsveitina sem stofnuð var í Oxford og býður upp á fyrstu sýninguna sem kannar sjónræna arfleifð þeirra samhliða tónlistarafrekum.ashmolean+2
Sýningin, sem stendur frá 6. ágúst til 11. janúar 2026, inniheldur yfir 180 muni úr samstarfi tvíeykisins, þar á meðal upprunaleg málverk af plötuumslögum, stafrænar samsetningar, etsningar, óbirtar teikningar og síður úr ljóðabókum Yorke. Sýningin var þróuð með beinni þátttöku beggja listamannanna og veitir gestum áður óþekktan aðgang að skapandi ferlum á bak við sumar af táknrænustu myndum samtímatónlistar.ashmolean+2
Yorke og Donwood, báðir fæddir 1968, kynntust í Exeter-háskóla þar sem þeir stunduðu nám í enskum bókmenntum og myndlist. Samstarf þeirra hófst árið 1994 með hönnun á smáskífunni „My Iron Lung“ og plötuumslaginu fyrir The Bends. Samkvæmt The Independent ætlaði tvíeykið upphaflega að ljósmynda járnlunga fyrir The Bends en komst að því að lækningatækið gaf ekki af sér áhugaverða mynd. Í staðinn fundu þeir endurlífgunardúkkur í kjallara John Radcliffe-spítalans í Oxford, sem leiddi til hinnar táknrænu pixlaðu myndar af dúkku sem virðist upplifa „sælu og kvöl, samtímis“.ashmolean+3
Sköpunarsagan á bak við The Bends sýnir tilraunakennda nálgun þeirra. Eftir að hafa smyglað VHS-myndavél inn í kjallara spítalans kvikmynduðu þeir dúkkuna og ljósmynduðu síðan sjónvarpsskjáinn sem sýndi upptökuna, sem skapaði hina sérstæðu pixlaðu fagurfræði sem samræmdist brengluðum hljómi plötunnar.therevolverclub+1
Sýningin er skipulögð í tímaröð og rekur þróun listrænna aðferða þeirra frá fyrstu stafrænu tilraunum til stórra málverka. Verk þeirra fyrir OK Computer frá 1997 voru unnin í tölvum með sjálfskipaðri takmörkun gegn því að nota „undo“-aðgerðina, sem neyddi þá til að fella villur inn í verkin með skapandi stroki og lagskiptingu.experienceoxfordshire+2
Sýningin leiðir í ljós hvernig myndmál þeirra sótti oft innblástur í samtímaáhyggjur. Verk fyrir Kid A (2000) voru undir áhrifum frá stríðsljósmyndun frá fyrrum Júgóslavíu, á meðan Hail to the Thief (2003) endurspeglaði hughrif þeirra af Los Angeles og þýddi „skæru skilti borgarinnar sem öskruðu orð eins og 'HAMBURGER', 'DANGER' og 'DONUT'“ yfir í lifandi akrýlstriga.ashmolean.ox+1
Sýningunni lýkur með nýjustu samstarfsverkum þeirra fyrir plötur The Smile, sem unnin voru í heimsfaraldrinum þegar aflýstar áætlanir gáfu listamönnunum tækifæri til að vinna hlið við hlið í litlum skúr við heimili Yorke. Þessi málverk, sem lýst er sem þeirra „bjartsýnustu og litríkustu“ til þessa, hafa verið endurgerð sem stór veggteppi ofin í Brussel, sem verða einnig til sýnis í varanlegu tónlistar- og veggteppasafni safnsins.ashmolean+1
Ashmolean-safnið hefur hleypt af stokkunum nýstárlegri útiauglýsingaherferð til að breiða út sýninguna út fyrir Oxford og inn í menningarhjarta Lundúna. Herferðin var þróuð af skapandi stofunni Anything is Possible í samvinnu við Jack Arts og Posterscope og inniheldur gagnvirk veggspjöld á stöðum í Brixton og Brick Lane, sem gerir vegfarendum kleift að taka með sér takmörkuð eintök af list Donwoods og Yorke.marketing-beat+1
Miðveggspjaldið sýnir aðalmynd sýningarinnar „Get Out Before Saturday“, sem þegar hún er rifin af afhjúpar naumhyggjulega hönnun í hvítu á svörtu með titli sýningarinnar og merki Ashmolean. Herferðin inniheldur einnig áberandi þrívíddarinnsetningu við Shoreditch-brúna sem breytir sömu málverki í gnæfandi skúlptúr, með „formlausum verum sem springa út úr logandi bakgrunninum“, hönnuð til að skapa þátttöku á samfélagsmiðlum og minna áhorfendur á að leggja leið sína til Oxford fyrir alla sýninguna. Samkvæmt Marketing Beat sýnir þessi skapandi nálgun „hversu öflug útiauglýsingaherferð er þegar hún er nálguð með mikilli sköpunargáfu og athygli á áhorfendur“, sem nær áhrifum herferðarinnar út fyrir veggi borgarinnar til víðari samfélaga.adsofbrands+1