Emily Kam Kngwarray pagerbta svarbia Tate Modern paroda

Tate Modern rengia pirmąją didelę Europos personalinę parodą, skirtą Emily Kam Kngwarray (apie 1914–1996 m.), vienai iškiliausių tarptautinio šiuolaikinio meno figūrų. Parodoje eksponuojama daugiau nei 70 vyresniosios Anmatyerr moters darbų, kurioje ji savo ceremoninį ir dvasinį ryšį su protėvių žeme pavertė ryškia tekstile ir monumentaliais paveikslais.

Anmatyerr kultūrinės tradicijos

Anmatyerr žmonės puoselėja turtingas ceremonines tradicijas, glaudžiai susijusias su jų protėvių žemėmis centrinėje Australijoje. Jų kultūrinę praktiką reglamentuoja „Anmatyerr įstatymas“, kuris, skirtingai nei „baltojo žmogaus įstatymas“, išliko nepakitęs ir nustato giminystės ryšius, jungiančius žmones kaip vieno medžio šakas, kur protėviai yra šaknys, vyresnieji – šakos, o vaikai – nauji ūgliai. Šios ceremoninės tradicijos apima atskiras vyrų ir moterų praktikas: vyrai atlieka ceremonijas, vadinamas akiw ir anmanty, per iniciacijos apeigas, o moterų ceremonijas paprastai sudaro trumpos eilės, lydimos simbolinių šokių ir tapytų kūno raštų, kiekvienai eilei šlovinant tam tikrą vietą ar protėvių būtybę.insidecotton+2

Anmatyerr kultūros esmė – ryšys tarp ceremonijos, dainos ir žemės. Šventieji „Sapnų“ takai, tokie kaip Kwaty (Lietaus sapnas), driekiasi per Anmatyerr žemes, o jų globą vykdo vyresnieji vyrai. Bendruomenės vadovaujamas projektas „Anengkerr Anmatyerr Ingkantety“ atsirado siekiant dokumentuoti ir išsaugoti šias tradicijas, daugiausia dėmesio skiriant ceremoninių skydų kūrimui, dekoruojant juos dainuojant atitinkamas dainas konkrečiai vietovei. Nepaisant šiuolaikinio spaudimo, daugelis dainų tradicijų perduodamos maždaug 3000 Anmatyerr kalbos vartotojų, kurie išlaiko savo kalbą kaip gimtąją ir naudoja ceremonijas kaip kūrybinę strategiją susidoroti su gyvenimo sunkumais ir įtvirtinti savo kultūrinį identitetą dvidešimt pirmame amžiuje.ingkantety+4

Perėjimas nuo batikos prie drobės

Emily Kam Kngwarray savo meninę kelionę pradėjo kurdama batikas, naudodama šią indoneziečių atsparumo techniką nuo 1977 iki 1988 m. kaip dalį bendruomeninės veiklos, pristatytos Utopia moterims per suaugusiųjų švietimo programą. Šie ankstyvieji tekstilės darbai, pasižymintys sluoksniuotomis linijomis, taškais ir laisvai tekančiais ženklais, suteikė svarbius pagrindus vėlesniam jos tapybos stiliui. Dirbdama lauke su ant kelių ištemptu šilku ar medvilne ir vašku, šildomu puoduose virš atviros ugnies, Kngwarray išvystė savitą ekspresionistinį stilių, pasižymintį drąsiais teptuko potėpiais, kurie nurodė į jos kultūrines istorijas ir ryšį su žeme.collection.powerhouse+1

1988 m. Kngwarray padarė esminį perėjimą prie akrilo tapybos ant drobės, nurodydama praktines priežastis, įskaitant tai, kad tapyba buvo „lengvesnė“ ir pritaikyta jos silpstančiam regėjimui. Šis pokytis žymėjo nepaprastos meninės revoliucijos pradžią, nors jos ankstyvieji darbai ant drobės aiškiai rodė batikos technikos įtaką per uždėtas spalvas ir vaizdus, primenančius vaško sluoksniavimą. Perėjimas suteikė jai didesnę gestų laisvę – didesni drobės rėmai ir ilgesni teptukai išplėtė jos diapazoną, o jos ceremoninė patirtis „tapybos ant kūno“ naudojant maltą ochrą prisidėjo prie jos sklandaus ekspresyvumo. Nors jos batikos palikimas laikinai pasitraukė iš akiračio, tarp abiejų medijų egzistuoja svarbūs ryšiai, o keli didelio masto batikos darbai dabar saugomi svarbiose kolekcijose, įskaitant 112 x 1000 cm šilko audinį iš 1988 m., kuris bus eksponuojamas 2025 m. Tate Modern parodoje.pacegallery+2

Alhalker protėvių žemė

Alhalker, esanti Šiaurės teritorijos Sandover regione, Australijoje, buvo Emily Kam Kngwarray gimtinė ir protėvių tėvynė. Ši šventa žemė vėliau tapo dalimi to, kas dabar žinoma kaip Utopia galvijų stotis, o pirmieji baltieji gyvulių augintojai ten įsikūrė trečiojo dešimtmečio pradžioje. Gilus Kngwarray ryšys su Alhalker formavo visą jos meninę praktiką, o žemės sezoniniai pokyčiai – ypač dramatiški potvyniai po sausros, kurie dykumą nukloja laukinėmis gėlėmis – tapo pagrindinėmis jos kūrybos temomis.tate+3

Monumentali „Alhalker Suite“, susidedanti iš 22 drobių, yra vienas didžiausių Kngwarray pasiekimų, šlovinantis tiek fizinį kraštovaizdį, tiek dvasines jėgas (Altyerr), kurios jį pripildo. Jos pačios žodžiais: „Alhalker žemė yra mūsų – kaip ir anwerlarr jamsas. Aš tapau savo augalą, tą, kurio vardu esu pavadinta – tas sėklas, kurių vardu esu pavadinta. Kam yra jo vardas. Kam.“ Šios gilios žinios apie žemę, įskaitant jos gyvybiškai svarbų augalinį maistą (mern angerr), atspindi Kngwarray, kaip Anmatyerr matriarchės ir Alhalker globėjos, vaidmenį – atsakomybę, kurią ji nukreipė į tūkstančius meno kūrinių nuo 1977 m. iki savo mirties 1996 m.nga+4