Emily Kam Kngwarrayn kunniaksi järjestetään merkittävä näyttely Tate Modernissa

Tate Modern järjestää Euroopan ensimmäisen suuren yksityisnäyttelyn, joka on omistettu Emily Kam Kngwarraylle (n. 1914–1996), yhdelle kansainvälisen nykytaiteen poikkeuksellisimmista hahmoista. Näyttelyssä on esillä yli 70 teosta tältä iäkkäältä Anmatyerr-naiselta, joka käänsi seremoniallisen ja hengellisen yhteytensä esi-isiensä maahan eloisiksi tekstiileiksi ja monumentaalisiksi maalauksiksi.

Anmatyerr-kulttuurin perinteet

Anmatyerr-kansa vaalii rikkaita seremoniallisia perinteitä, jotka ovat syvästi yhteydessä heidän esi-isiensä maihin Keski-Australiassa. Heidän kulttuurisia käytäntöjään ohjaa "Anmatyerr-laki", joka on pysynyt muuttumattomana toisin kuin "valkoisen miehen laki". Se luo sukulaisuussuhteita, jotka yhdistävät ihmiset kuin yhden puun oksat: esi-isät ovat juuret, vanhimmat oksat ja lapset uusi kasvu. Nämä seremonialliset perinteet sisältävät erillisiä miesten ja naisten käytäntöjä: miehet suorittavat akiw- ja anmanty-nimisiä seremonioita vihkimysriittien aikana, kun taas naisten seremoniat koostuvat yleensä lyhyistä säkeistä, joita säestävät symbolinen tanssi ja maalatut vartalokuviot, jokaisen säkeen juhlistaessa tiettyä paikkaa tai esi-isää.insidecotton+2

Anmatyerr-kulttuurin ytimessä on yhteys seremonian, laulun ja maan välillä. Pyhät uniaikareitit, kuten Kwaty (Sade-uni), kulkevat Anmatyerr-maan halki, ja niiden suojelu on vanhempien miesten vastuulla. Yhteisövetoinen Anengkerr Anmatyerr Ingkantety -projekti on syntynyt dokumentoimaan ja säilyttämään näitä perinteitä, keskittyen seremoniallisten kilpien luomiseen, joita koristellaan laulaen samalla kyseiselle maalle kuuluvia lauluja. Nykypäivän paineista huolimatta monet lauluperinteet siirtyvät edelleen noin 3 000 Anmatyerr-kielen puhujan keskuudessa, jotka ylläpitävät kieltään äidinkielenään ja käyttävät seremonioitaan luovana strategiana elämän haasteiden kohtaamiseen ja kulttuuri-identiteettinsä vahvistamiseen 2000-luvulla.ingkantety+4

Siirtyminen batikista kankaalle

Emily Kam Kngwarray aloitti taiteellisen matkansa luomalla batik-töitä. Hän työskenteli tällä indonesialaisella resist-tekniikalla vuosina 1977–1988 osana yhteisöllistä toimintaa, joka esiteltiin Utopia-naisille aikuiskoulutusohjelman kautta. Nämä varhaiset tekstiilityöt – joille ovat ominaisia kerrokselliset viivat, pisteet ja vapaasti virtaavat jäljet – loivat ratkaisevan perustan hänen myöhemmälle maalaustyylilleen. Työskennellessään ulkona polviensa päällä venytetyllä silkillä tai puuvillalla ja avotulella lämmitetyssä vahassa, Kngwarray kehitti omaleimaisen ekspressionistisen tyylin, jossa käytettiin rohkeita siveltimenvetoja, jotka viittasivat hänen kulttuurisiin tarinoihinsa ja yhteyteensä maahan.collection.powerhouse+1

Vuonna 1988 Kngwarray siirtyi merkittävästi akryylimaalaukseen kankaalle. Hän mainitsi käytännön syitä, kuten sen, että maalaaminen oli "helpompaa" ja sopi hänen heikkenevälle näölleen. Tämä muutos merkitsi poikkeuksellisen taiteellisen vallankumouksen alkua, vaikka hänen varhaiset kangasteoksensa osoittivat selvästi batik-tekniikoiden vaikutuksen kerrostettujen värien ja vahaa muistuttavien kuvien kautta. Siirtyminen salli hänelle suuremman eleellisen vapauden – suuremmat kangaskehykset ja pidemmät siveltimet laajensivat hänen ulottuvuuttaan, kun taas hänen seremoniallinen kokemuksensa vartaloiden "maalaamisesta" jauhetulla okralla vaikutti hänen sujuvaan ilmaisunsa. Vaikka hänen batik-perintönsä jäi väliaikaisesti taka-alalle, molempien medioiden välillä on tärkeitä yhteyksiä, ja useita suuria batik-töitä on nyt merkittävissä kokoelmissa, mukaan lukien 112 x 1000 cm silkki vuodelta 1988, joka on esillä Tate Modernin vuoden 2025 katsauksessa.pacegallery+2

Alhalkerin esi-isien maa

Alhalker, joka sijaitsee Pohjoisterritorion Sandoverin alueella Australiassa, oli Emily Kam Kngwarrayn syntymäpaikka ja esi-isien kotimaa. Tästä pyhästä maasta tuli myöhemmin osa nykyistä Utopia-karjatilaa, kun ensimmäiset valkoiset karjankasvattajat perustivat sinne tiluksiaan 1920-luvun alussa. Kngwarrayn syvä yhteys Alhalkeriin vaikutti koko hänen taiteelliseen työskentelyynsä, ja maan kausittaiset muutokset – erityisesti kuivuuden jälkeiset dramaattiset tulvat, jotka peittävät aavikon villikukilla – nousivat hänen työnsä keskeisiksi teemoiksi.tate+3

Monumentaalinen Alhalker Suite, joka koostuu 22 kankaasta, on yksi Kngwarrayn suurimmista saavutuksista, juhlistaen sekä fyysistä maisemaa että sitä ympäröiviä hengellisiä voimia (Altyerr). Hänen omilla sanoillaan: "Alhalker-maa on meidän – samoin anwerlarr-jamssi. Maalaan kasviani, sitä jonka mukaan olen saanut nimeni – niitä siemeniä, joiden mukaan olen saanut nimeni. Kam on sen nimi. Kam." Tämä syvä maan tuntemus, mukaan lukien sen elintärkeät kasviravinteet (mern angerr), heijastaa Kngwarrayn roolia Anmatyerr-matriarkkana ja Alhalkerin suojelijana, vastuuta, jota hän kanavoi tuhansiin taideteoksiin vuodesta 1977 kuolemaansa vuonna 1996 asti.nga+4