Newsletter Subscribe
Enter your email address below and subscribe to our newsletter
[forminator_form id="25163"]

koreajoongangdaily.joins+2։ropac+2։ropac+2։koreajoongangdaily.joins+2։ropac+2։2025 թվականի հունիսին Հարավային Կորեայի Վոնջու քաղաքի SAN թանգարանը կներկայացնի «Ground»-ը՝ նշանակալի մշտական ինստալյացիա, որը նշանավորում է հայտնի բրիտանացի քանդակագործ Էնթոնի Գորմլիի և ճապոնացի անվանի ճարտարապետ Տադաո Անդոյի առաջին համագործակցությունը։ Այն ներառում է 25-մետրանոց ստորգետնյա բետոնե գմբեթ, որտեղ տեղադրված են Գորմլիի «Blockworks» շարքի յոթ քանդակները, որոնք նախագծված են բնության և մարդկային վիճակի միջև կապը ուսումնասիրելու համար։
Ստորգետնյա ճարտարապետությունը ներկայացնում է մարդկության ամենանորարար կառուցվածքային ձեռքբերումներից մի քանիսը, որտեղ բետոնը ծառայում է որպես այս ստորգետնյա հրաշալիքների հիմնական նյութ։ Ճապոնացի ճարտարապետ Ջունյա Իշիգամին մշակել է ուշագրավ տեխնիկա, որտեղ բետոնը լցվում է նախապես փորված անցքերի մեջ, թողնվում է, որ պնդանա, այնուհետև բացվում է՝ հեռացնելով շրջակա հողը՝ ստեղծելով քարանձավային տարածքներ՝ կամարակապ բացվածքներով և ցեխով պատված ստալագմիտանման սյուներով։ Այս ստորգետնյա կառույցները հաճախ պահանջում են մասնագիտացված ինժեներական լուծումներ, ներառյալ հիմքերի կույտեր՝ հողի ճնշումը հավասարակշռելու համար, և ջրամեկուսիչ թաղանթներ՝ խոնավության ներթափանցումը կանխելու համար, հատկապես ստորերկրյա ջրերի մակարդակից ցածր վայրերումyoutube+1։
Ստորգետնյա բետոնե ճարտարապետության նշանավոր օրինակները տարածված են ամբողջ աշխարհում՝ ֆունկցիոնալից մինչև գեղարվեստական։ Կոլորադոյի NORAD Cheyenne Mountain համալիրը հանդիսանում է ամենահզոր ստորգետնյա ռազմական օբյեկտներից մեկը, որն ունի 15 շենք՝ տեղադրված 1300 ֆունտանոց պողպատե զսպանակների վրա, որոնք թաղված են 2000 ֆուտ հաստությամբ պինդ ժայռի տակ՝ նախատեսված ուղղակի միջուկային հարվածներին դիմակայելու համար։ Տոկիոյում ինժեներները ստեղծել են G-Cans նախագիծը՝ հիդրավլիկ գերկառույց, որը բաղկացած է հինգ հսկայական ուղղահայաց սիլոսներից, որոնք միացված են 6,3 կմ ստորգետնյա թունելով, և ներառում է հսկայական ջրամբար, որը հաճախ անվանում են «ստորգետնյա Պարթենոն»՝ իր 59 բետոնե սյուների շնորհիվ, որոնցից յուրաքանչյուրը 18 մետր բարձրություն ունի։ Ավելի գեղարվեստական առումով, Նյու Յորքի The Lowline-ի նման նախագծերը ցույց են տալիս, թե ինչպես կարելի է ստորգետնյա տարածքները վերաիմաստավորել որպես հանրային օբյեկտներ՝ օգտագործելով արևային առաջադեմ տեխնոլոգիաներ՝ բնական լույսը ստորգետնյա տարածքներ հասցնելու համարparametric-architecture+1։
Գորմլիի Blockworks շարքը, որը սկսվել է 2000-ականների սկզբին, ներկայացնում է մարդու մարմնի և ճարտարապետության միջև կապի նրա ուսումնասիրությունը։ Այս քանդակներում Գորմլին անատոմիական առանձնահատկությունները փոխարինում է ճարտարապետական բլոկներով, որոնք դասավորված, հենված և կոնսոլային են՝ մարդկային կերպարանքը հիշեցնելու համար, միաժամանակ արտացոլելով մեր «քաղաքային կախվածությունը»։ Այն, ինչ սկսվեց որպես «ֆիզիկական պիքսելների» փորձարկում, վերածվեց ավելի մեծ բլոկների, որտեղ, ինչպես բացատրում է Գորմլին, «այն, թե ինչ են անում բլոկները միմյանց հետ, վճռորոշ է» մարմնում բնակվելու զգացողությունը փոխանցելու համարropac+2։
Այս աշխատանքները հանդես են գալիս տարբեր մասշտաբներով և նյութերով՝ սկսած 46 տոննա կշռող կարմիր գրանիտե Block II (2017) քանդակից, որը բաղկացած է 22 դասավորված քարերից, մինչև ավելի փոքր թուջե կտորներ, ինչպիսին է Small Stress IV-ը, որը մարմինը պատկերում է կես հասակով՝ հնարավորինս քիչ բլոկներ օգտագործելով։ Շարքը ոգեշնչված է ճարտարապետական սկզբունքներից, մասնավորապես՝ Լե Կորբյուզիեի Modulor Man-ից՝ վերակազմավորելով օրգանական մարդկային ուրվագիծը ուղղահայացության և հորիզոնականության երկրաչափական փոխազդեցությունների մեջ։ Ֆիլադելֆիայի արվեստի թանգարանի STAND ինստալյացիայի նման աշխատանքներում այս երկաթե ֆիգուրները ստեղծում են հզոր ներկայություն, որը հրավիրում է դիտողներին այն, ինչ Գորմլին նկարագրում է որպես «մեկ այլ մարդու աչքերի մեջ նայելու և անձնական ճշմարտությունը կիսելու» հազվագյուտ փորձwhitecube+2։
Օկուլուսը՝ գմբեթի կամ պատի կենտրոնում գտնվող շրջանաձև բացվածքը, որը ծագել է դասական ճարտարապետությունից, վերածվել է ժամանակակից տարածքների հզոր դիզայներական տարրի։ Ժամանակակից մեկնաբանությունները տատանվում են ավանդական լուսամուտներից մինչև բարդ LED ինստալյացիաներ, որոնք ընդօրինակում են բնական ցերեկային լույսը։ Light Cognitive-ի «Oculus» շրջանաձև LED լուսամուտը, օրինակ, օգտագործում է մեքենայական ուսուցման ալգորիթմներ՝ օրվա ընթացքում Բարսելոնայի երկնքի իրական գույնին և ինտենսիվությանը համապատասխանելու համար՝ ստեղծելով աստիճանական անցումներ արշալույսի վառ կարմիրից մինչև կեսօրվա կապույտ և մթնշաղի տաք երանգներ։ Այս տեխնոլոգիան ոչ միայն գեղագիտական արժեք է ապահովում, այլև աջակցում է մարդու օրվա ռիթմերին՝ ցերեկը արձակելով խթանող կապույտ լույս, նախքան երեկոյան այն աստիճանաբար նվազեցնելըdezeen+1։
Ճարտարապետները հաճախ օգտագործում են օկուլուսներ՝ առօրյա տարածքները դրամատիկ բնական լուսավորությամբ փոխակերպելու համար։ Morieres Les Avignon-ի ավագ դպրոցի նման նախագծերում ռիթմիկ տեղադրված օկուլուսները նեղ միջանցքները վերածում են օդային միջավայրի, մինչդեռ James Turrell Skyspace-ն օգտագործում է օկուլուսը՝ լույսի և տարածության միջև բանաստեղծական կապ ստեղծելու համար։ Շրջանաձև ձևերից դուրս, որոշ դիզայներներ ընտրում են անկանոն ձևեր՝ ավելի բարդ լուսային նախշեր ստեղծելու համար՝ ապահովելով, որ այցելուները ամեն անգամ տարածք մտնելիս տարբեր լուսավորություն զգան։ Անկախ նրանից, թե դրանք գործում են որպես առանց պատուհանների սենյակների կայուն լուսավորության լուծումներ, թե որպես կենտրոնական գեղագիտական տարրեր, օկուլուսները շարունակում են ծառայել որպես շենքերի «աչքեր»՝ կապելով ներքին տարածքները վերևում գտնվող բնական աշխարհի հետetcconnect+1։