Le palais de Buckingham présente l’exposition « The King’s Tour Artists »

Le palais de Buckingham présente l'exposition « The King's Tour Artists », qui comprend plus de 70 œuvres issues de la collection privée du roi Charles III, célébrant 40 ans d'artistes accompagnant les visites royales à l'étranger dans 95 pays depuis 1985, avec de nombreuses pièces exposées au public pour la première fois.

40 ans de mécénat royal

La tradition du roi Charles III d'emmener des artistes lors de tournées royales ne représente qu'une facette de son vaste mécénat en faveur des arts et des causes caritatives, qui s'étend sur plus de quatre décennies. Depuis qu'il est devenu roi en septembre 2022, il a considérablement élargi son portefeuille de mécénat, prenant en charge près de 300 organisations supplémentaires pour marquer l'anniversaire de son couronnement, dont beaucoup étaient auparavant soutenues par la reine Elizabeth II. Cela s'ajoute à son implication déjà substantielle auprès de plus de 400 organisations en tant que prince de Galles, la famille royale soutenant collectivement plus de 800 organisations caritatives et institutions.royal+1

Les efforts philanthropiques du roi ont commencé notamment en 1976 lorsqu'il a fondé The Prince's Trust en utilisant son indemnité de départ de la Royal Navy de 7 400 £, qui a depuis soutenu plus d'un million de jeunes défavorisés. Son mécénat s'étend à divers secteurs, reflétant ses passions personnelles, des organisations environnementales comme The Wildlife Trusts (qu'il soutient depuis 1977) et la Commonwealth Forestry Association aux institutions culturelles comme le British Film Institute. Grâce à ces relations, le roi Charles perpétue une tradition royale de mécénat remontant au XVIIIe siècle, utilisant sa position pour amplifier le travail de ces organisations et catalyser un changement positif sur des problèmes mondiaux urgents.people+3

Différents types d'arts qui seront présentés

L'exposition présente une diversité remarquable de styles et de supports artistiques, reflétant les approches variées des 43 artistes qui ont accompagné le roi Charles lors de ses tournées royales. Les visiteurs peuvent s'attendre à voir des aquarelles, des huiles, des croquis et des œuvres numériques qui capturent tout, des cérémonies formelles aux rencontres culturelles intimes. Parmi les points forts, citons les portraits saisissants de Charles et Camilla réalisés par James Hart Dyke en 2007 lors de leur visite dans les États du Golfe, « Standing Man » de Paul Reid créé lors de la tournée de 2004 à Pétra, et les peintures baignées de lumière du palais de Balsamand en Inde réalisées par Luke Marineau en 2010.townandcountrymag+1

La collection présente également des œuvres qui documentent des perspectives uniques sur les voyages royaux, comme les croquis de John Ward à bord du HMY Britannia (1985), les pièces vibrantes de Mary Anne Autoun Ellis lors de la tournée aux Caraïbes en 2000, et les peintures de waratahs en fleurs dans les jardins botaniques nationaux de Canberra (2004) de Warwick Fuller. De nombreuses pièces révèlent les expériences personnelles des artistes lors de ces tournées – certaines capturant même des moments de mésaventure, comme l'œuvre de Peter Kuhfeld créée peu avant qu'il ne souffre d'un coup de chaleur dans le désert d'Arabie en 2004. L'exposition présente non seulement divers styles artistiques, mais offre également un aperçu rare de quatre décennies d'engagement diplomatique à travers le regard personnel des artistes soigneusement sélectionnés par le roi.theartnewspaper+1

Les aquarelles italiennes de John Ward

John Ward (1917-2007), un artiste britannique distingué, a développé une connexion profonde avec les paysages et les paysages urbains italiens, qui sont devenus des sujets importants dans son portfolio d'aquarelles. Ses œuvres italiennes ont capturé la splendeur architecturale et les qualités atmosphériques de lieux comme Venise et Sienne avec une sensibilité remarquable. Sur l'Il Campo de Sienne, Ward a passé trois semaines immergé dans la scène, notant comment il « s'asseyait avec les pigeons » tout en capturant « l'inclinaison et la courbe du Campo en simple contraste avec la splendeur du Palazzo » et « les toits, un mélange constant de chaque forme cubiste, sur lequel la lumière jouait ».bonhams

Les aquarelles italiennes de Ward reflètent sa philosophie artistique consistant à privilégier un dessin solide, un principe qu'il a maintenu tout au long de sa carrière. Sa passion pour l'Italie s'est étendue au-delà du travail personnel à l'enseignement, notamment en instruisant le prince de Galles à Venise en 1985, où ils « ont passé des heures heureuses ensemble à dessiner la ville et à parler de méthode ». Les sujets italiens de Ward allaient de la Chiesa dei Carmini à Venise aux scènes de café, le Café Florian à Venise occupant une place importante dans son exposition de 2002 à la Fine Art Society. Sa technique d'aquarelle combinait un tracé précis avec des lavis délicats, créant des œuvres qui équilibraient la précision architecturale avec l'impression atmosphérique, capturant parfaitement ce qu'il décrivait comme les choses qu'il aimait peindre : « une jolie fille, un café, une nature morte ».maasgallery+2