El Palacio de Buckingham presenta la exposición ‘The King’s Tour Artists’

El Palacio de Buckingham presenta la exposición "The King's Tour Artists", que cuenta con más de 70 obras de la colección privada del Rey Carlos III, celebrando 40 años de artistas que han acompañado las visitas reales al extranjero a 95 países desde 1985, con muchas piezas expuestas al público por primera vez.

40 años de patrocinio real

La tradición del Rey Carlos III de llevar artistas en giras reales representa solo una faceta de su extenso patrocinio de las artes y causas benéficas que abarca más de cuatro décadas. Desde que se convirtió en Rey en septiembre de 2022, ha ampliado significativamente su cartera de patrocinios, asumiendo casi 300 organizaciones adicionales para marcar el aniversario de su Coronación, incluidas muchas apoyadas anteriormente por la Reina Isabel II. Esto se suma a su ya sustancial participación con más de 400 organizaciones como Príncipe de Gales, con la familia real apoyando colectivamente a más de 800 organizaciones benéficas e instituciones.royal+1

Los esfuerzos filantrópicos del Rey comenzaron notablemente en 1976 cuando fundó The Prince's Trust utilizando su indemnización por despido de la Marina Real de 7.400 libras esterlinas, que desde entonces ha apoyado a más de un millón de jóvenes desfavorecidos. Su patrocinio se extiende a diversos sectores, reflejando sus pasiones personales, desde organizaciones medioambientales como The Wildlife Trusts (a las que ha apoyado desde 1977) y la Commonwealth Forestry Association hasta instituciones culturales como el British Film Institute. A través de estas relaciones, el Rey Carlos continúa una tradición real de patrocinio que se remonta al siglo XVIII, utilizando su posición para amplificar el trabajo de estas organizaciones y catalizar un cambio positivo en problemas globales urgentes.people+3

Diferentes tipos de arte que se mostrarán

La exposición muestra una notable diversidad en estilos y medios artísticos, reflejando los variados enfoques de los 43 artistas que acompañaron al Rey Carlos en sus giras reales. Los visitantes pueden esperar ver acuarelas, óleos, bocetos y obras digitales que capturan desde ceremonias formales hasta encuentros culturales íntimos. Entre los aspectos más destacados se incluyen los impactantes retratos de 2007 de Carlos y Camila realizados por James Hart Dyke durante su visita a los Estados del Golfo, "Standing Man" de Paul Reid, creado durante la gira de 2004 a Petra, y las pinturas bañadas por la luz del Palacio Balsamand en la India de Luke Marineau de 2010.townandcountrymag+1

La colección también presenta obras que documentan perspectivas únicas de los viajes reales, como los bocetos de John Ward a bordo del HMY Britannia (1985), las vibrantes piezas de Mary Anne Autoun Ellis de la gira por el Caribe de 2000 y las pinturas de waratahs en flor en los Jardines Botánicos Nacionales de Canberra (2004) de Warwick Fuller. Muchas piezas revelan las experiencias personales de los artistas durante estas giras; algunas incluso capturan momentos de desventuras, como el trabajo de Peter Kuhfeld creado poco antes de sufrir una insolación en el desierto de Arabia en 2004. La exposición no solo presenta diversos estilos artísticos, sino que también ofrece una visión poco común de cuatro décadas de compromiso diplomático a través de la lente personal de los artistas cuidadosamente seleccionados por el Rey.theartnewspaper+1

Las acuarelas italianas de John Ward

John Ward (1917-2007), un distinguido artista británico, desarrolló una profunda conexión con los paisajes y paisajes urbanos italianos, que se convirtieron en temas importantes en su portafolio de acuarelas. Sus obras italianas capturaron el esplendor arquitectónico y las cualidades atmosféricas de lugares como Venecia y Siena con notable sensibilidad. En Il Campo de Siena, Ward pasó tres semanas inmerso en la escena, señalando cómo "se sentó con las palomas" mientras capturaba "la inclinación y la curva del Campo en contraste simple con el esplendor del Palazzo" y "los tejados, una mezcla constante de cada forma cubista, sobre la que jugaba la luz".bonhams

Las acuarelas italianas de Ward reflejan su filosofía artística de priorizar un dibujo sólido, un principio que mantuvo a lo largo de su carrera. Su pasión por Italia se extendió más allá del trabajo personal a la enseñanza, notablemente instruyendo al Príncipe de Gales en Venecia en 1985, donde "pasaron horas felices juntos dibujando la ciudad y hablando sobre el método". Los temas italianos de Ward iban desde la Chiesa dei Carmini en Venecia hasta escenas de café, con el Café Florian en Venecia ocupando un lugar destacado en su exposición de 2002 en la Fine Art Society. Su técnica de acuarela combinaba un trazado preciso con lavados delicados, creando obras que equilibraban la precisión arquitectónica con la impresión atmosférica, capturando perfectamente lo que describió como las cosas que amaba pintar: "una chica bonita, un café, naturaleza muerta".maasgallery+2