Newsletter Subscribe
Enter your email address below and subscribe to our newsletter
[forminator_form id="25163"]

news.artnet.news.artnet.news.artnet.news.artnet.news.artnet.Η Rachel Carle Cohen και ο David Fierman εγκαινιάζουν το Open Studio, μια γκαλερί στο κέντρο της Νέας Υόρκης αφιερωμένη στην προβολή έργων καλλιτεχνών με αναπηρίες, συνεχίζοντας μια παράδοση συμπεριληπτικών καλλιτεχνικών χώρων που έχουν εμφανιστεί σε όλη τη Βόρεια Αμερική από τη δεκαετία του 1970 και συμβάλλοντας στο κίνημα των Προοδευτικών Καλλιτεχνικών Εργαστηρίων (Progressive Art Studios), το οποίο απορρίπτει τις παραδοσιακές δυναμικές μαθητή-δασκάλου υπέρ των κοινοτικών δημιουργικών περιβαλλόντων.
Η έννοια του «Open Studio» έχει εμφανιστεί με διάφορες μορφές σε όλη τη Βόρεια Αμερική, καθεμία με ένα διακριτό ιδρυτικό όραμα. Στο Τορόντο, το Open Studio ιδρύθηκε το 1970 από τον Richard Sewell και την Barbara Hall ως ένας «ανοιχτός» κοινοτικός χώρος όπου οι καλλιτέχνες μπορούσαν να ασχοληθούν με τη χαρακτική σε ένα συμπεριληπτικό περιβάλλον. Αυτό το κέντρο που διοικείται από καλλιτέχνες κάλυψε την ανάγκη για εξειδικευμένο εξοπλισμό και τεχνογνωσία που απαιτούνται για τεχνικές χαρακτικής όπως η βαθυτυπία, η λιθογραφία και η μεταξοτυπία.openstudioproject+2
Εν τω μεταξύ, άλλες πρωτοβουλίες Open Studio έχουν εμφανιστεί με διαφορετικές αποστολές. Στο Σικάγο, το Open Studio Project ξεκίνησε το 1991 ως δημιούργημα τριών θεραπευτών τέχνης που επιδίωκαν να δημιουργούν τέχνη προσφέροντας παράλληλα υπηρεσίες στην κοινότητά τους. Στο Μπόλντερ, το Open Studios ιδρύθηκε το 1995 με αποστολή την προώθηση των εικαστικών τεχνών και των καλλιτεχνών στην τοπική κοινότητα. Το πρόγραμμα Open Studio του Μουσείου Getty, που σχεδιάστηκε από τον καλλιτέχνη Mark Bradford, εστιάζει στο να καταστήσει την εκπαίδευση στις σύγχρονες τέχνες προσβάσιμη σε δασκάλους και τάξεις σε όλο τον κόσμο μέσω δραστηριοτήτων δημιουργίας τέχνης που μπορούν να μεταφορτωθούν. Κάθε επανάληψη μοιράζεται ένα κοινό νήμα δημιουργίας προσβάσιμων χώρων για καλλιτεχνική έκφραση και κοινοτική συμμετοχή.openstudio+3
Ο John Tursi, ένας οραματιστής καλλιτέχνης γεννημένος το 1961 στο Whitestone του Κουίνς, παρουσίασε πρόσφατα τα ιδιαίτερα έργα του σε μια ατομική έκθεση στην Ricco/Maresca Gallery από τις 3 Μαρτίου έως τις 15 Απριλίου 2023. Ο Dr. Janos Marton, Διευθυντής του Living Museum στο Ψυχιατρικό Κέντρο Creedmoor, τον περιέγραψε ως καλλιτέχνη που διαθέτει «επίπεδο ιδιοφυΐας», καθώς ο Tursi δημιουργεί σχέδια που μοιάζουν με παπύρους και είναι «καθημερινά, ακριβή, εμμονικά, πολύχρωμα, άλλοτε χιουμοριστικά, άλλοτε τραγικά, πάντα μαγευτικά». Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε στο Living Museum, όπου το «Βιβλίο των Ονείρων» του βρήκε αποδοχή αντί για κλινική κρίση.riccomaresca
Το έργο του Tursi συνεχίζει να κερδίζει αναγνώριση πέρα από αυτή την έκθεση. Η σειρά του «Lozenges» εκτέθηκε πρόσφατα στην οδό Henry 127, ενώ συμμετείχε και σε ομαδική έκθεση στη Fierman Gallery στο Lower East Side, όπου παρουσιάστηκαν έργα καλλιτεχνών από το Living Museum. Παρά τις μαθησιακές δυσκολίες και τις ψυχιατρικές προκλήσεις που αντιμετώπισε στη ζωή του, ο Tursi έχει αναπτύξει μια μοναδική καλλιτεχνική φωνή που υπερβαίνει τη διάγνωσή του. Όπως ο μαθηματικός John Nash, ενσωματώνει εσωτερικές και εξωτερικές πραγματικότητες στην τέχνη του, δημιουργώντας ακατέργαστα, αφιλτράριστα και οραματικά κομμάτια που ρέουν «από τις νευρο-περιπλοκές του μυαλού του».artbreakout+4
Το κίνημα των Προοδευτικών Καλλιτεχνικών Εργαστηρίων αντιπροσωπεύει μια επαναστατική προσέγγιση στη δημιουργία τέχνης για άτομα με αναπτυξιακές αναπηρίες και διαφορές στην ψυχική υγεία. Σε αντίθεση με τα παραδοσιακά εκπαιδευτικά μοντέλα, αυτά τα εργαστήρια απορρίπτουν την ιεραρχία μαθητή-δασκάλου υπέρ των «συντονιστών εργαστηρίου» που βοηθούν αντί να καθοδηγούν, δημιουργώντας κοινοτικά περιβάλλοντα όπου οι καλλιτέχνες εργάζονται κατά τις τακτικές ώρες με επαγγελματική υποστήριξη. Αυτή η μεθοδολογία εστιάζει στην αποδοχή αντί για την αφομοίωση, παρέχοντας στους καλλιτέχνες με αναπηρίες την ευκαιρία να αναπτύξουν ανεξάρτητες πρακτικές, αποκτώντας παράλληλα πρόσβαση στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης μέσω εκθέσεων, εκθέσεων τέχνης και επισκέψεων σε εργαστήρια.artresourcestransfer+1
Το Open Studio εντάσσεται σε μια πλούσια κληρονομιά Προοδευτικών Καλλιτεχνικών Εργαστηρίων που ξεκίνησε τη δεκαετία του 1970 με πρωτοπόρους οργανισμούς όπως το Gateway Arts (1973), το Creative Growth (1974) και το Spindleworks (1976). Αυτά τα εργαστήρια επηρεάστηκαν από τα κινήματα Art Brute και Outsider Art, τα οποία αναγνώρισαν τη δημιουργική αξία των αυτοδίδακτων καλλιτεχνών εκτός του κυρίαρχου ρεύματος. Σήμερα, το κίνημα συνεχίζει να εξελίσσεται μέσω οργανισμών όπως η Progressive Art Studio Alliance, η οποία υποστηρίζει πόρους και πολιτικές προς όφελος των προγραμμάτων-μελών σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες και διεθνώς. Καλλιτέχνες από αυτά τα εργαστήρια έχουν επιτύχει σημαντική αναγνώριση σε έγκριτα ιδρύματα, με δημιουργούς όπως ο Marlon Mullen να παρουσιάζονται σε εκθέσεις στην Whitney Biennial και στο SFMOMA.progressiveartstudioalliance+2