Open Studio-ն Նյու Յորքի կենտրոնում լույս է սփռում հաշմանդամություն ունեցող արվեստագետների վրա

Ռեյչել Քարլ Քոենը և Դեյվիդ Ֆիրմանը գործարկում են Open Studio-ն՝ Նյու Յորքի կենտրոնում գտնվող պատկերասրահ, որը նվիրված է հաշմանդամություն ունեցող արվեստագետների աշխատանքների ցուցադրմանը՝ շարունակելով 1970-ականներից ի վեր Հյուսիսային Ամերիկայում ի հայտ եկած ներառական արվեստի տարածքների ավանդույթը և նպաստելով «Պրոգրեսիվ արվեստի ստուդիաներ» շարժմանը, որը մերժում է ավանդական ուսանող-ուսուցիչ դինամիկան՝ հօգուտ համայնքային ստեղծագործական միջավայրերի:

Open Studio-ի հիմնադիր տեսլականը

«Open Studio» հասկացությունը ի հայտ է եկել Հյուսիսային Ամերիկայում տարբեր ձևերով, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի հիմնադրման հստակ տեսլական: Տորոնտոյում Open Studio-ն հիմնադրվել է 1970 թվականին Ռիչարդ Սյուելի և Բարբարա Հոլի կողմից՝ որպես «բաց» համայնքային տարածք, որտեղ արվեստագետները կարող էին զբաղվել տպագրությամբ ներառական միջավայրում: Այս արվեստագետների կողմից ղեկավարվող կենտրոնը լուծում էր տպագրական տեխնիկաների համար անհրաժեշտ մասնագիտացված սարքավորումների և փորձառության կարիքը, ինչպիսիք են ինտալիոն, լիտոգրաֆիան և մետաքսատպությունը:openstudioproject+2

Միևնույն ժամանակ, Open Studio-ի այլ նախաձեռնություններ ի հայտ են եկել տարբեր առաքելություններով: Չիկագոյում Open Studio Project-ը սկսվել է 1991 թվականին՝ որպես երեք արտ-թերապևտների ստեղծագործություն, որոնք ձգտում էին արվեստ ստեղծել՝ միաժամանակ ծառայելով իրենց համայնքին: Բոլդերում Open Studios-ը հիմնադրվել է 1995 թվականին՝ տեսողական արվեստը զարգացնելու և տեղական համայնքում արվեստագետներին խթանելու առաքելությամբ: Getty թանգարանի Open Studio նախագիծը, որը մտահղացել է նկարիչ Մարկ Բրեդֆորդը, կենտրոնանում է ժամանակակից արվեստի կրթությունը աշխարհի ուսուցիչների և դասարանների համար հասանելի դարձնելու վրա՝ ներբեռնվող արվեստի ստեղծման գործունեության միջոցով: Յուրաքանչյուր կրկնություն ունի ընդհանուր թել՝ գեղարվեստական արտահայտման և համայնքային ներգրավվածության համար հասանելի տարածքներ ստեղծելու հարցում:openstudio+3

Ջոն Թուրսիի անհատական ցուցահանդեսը

Ջոն Թուրսին՝ 1961 թվականին Քուինսի Ուայթսթոուն քաղաքում ծնված տեսլական արվեստագետը, վերջերս ներկայացրեց իր յուրահատուկ աշխատանքները անհատական ցուցահանդեսում Ricco/Maresca պատկերասրահում 2023 թվականի մարտի 3-ից ապրիլի 15-ը: Creedmoor հոգեբուժական կենտրոնի Living Museum-ի տնօրեն, դոկտոր Յանոշ Մարտոնի կողմից բնութագրվելով որպես «հանճարեղության» տեր, Թուրսին ստեղծում է մագաղաթանման գծանկարներ, որոնք «ամենօրյա են, ճշգրիտ, մոլուցքային, գունագեղ, երբեմն հումորային, երբեմն ողբերգական, միշտ հմայիչ»: Նրա գեղարվեստական ուղին սկսվել է Living Museum-ում, որտեղ նրա «Երազների գիրքը» գտավ ընդունելություն, այլ ոչ թե կլինիկական դատողություն:riccomaresca

Թուրսիի աշխատանքը շարունակում է ճանաչում ձեռք բերել այս ցուցահանդեսից դուրս: Նրա «Lozenges» շարքը վերջերս ցուցադրվել է Հենրի փողոցի 127 հասցեում, և նա մասնակցել է Ստորին Իսթ Սայդի Fierman պատկերասրահում կազմակերպված խմբակային ցուցահանդեսին, որտեղ ներկայացված էին Living Museum-ի արվեստագետները: Չնայած իր կյանքի ընթացքում ուսումնառության դժվարությունների և հոգեբուժական մարտահրավերների հետ բախվելուն՝ Թուրսին զարգացրել է յուրահատուկ գեղարվեստական ձայն, որը վեր է նրա ախտորոշումից: Մաթեմատիկոս Ջոն Նեշի նման, նա իր արվեստում միավորում է ներքին և արտաքին իրականությունները՝ ստեղծելով հում, չզտված և տեսլական կտորներ, որոնք հոսում են «նրա մտքի նեյրո-խճճվածքներից»:artbreakout+4

Պրոգրեսիվ արվեստի ստուդիաների շարժումը Open Studio-ի հետ

Պրոգրեսիվ արվեստի ստուդիաների շարժումը ներկայացնում է զարգացման խանգարումներ և հոգեկան առողջության տարբերություններ ունեցող անհատների համար գեղարվեստական ստեղծագործության հեղափոխական մոտեցում: Ի տարբերություն ավանդական կրթական մոդելների, այս ստուդիաները մերժում են ուսանող-ուսուցիչ հիերարխիան՝ հօգուտ «ստուդիայի ֆասիլիտատորների», որոնք ոչ թե հրահանգում, այլ օգնում են՝ ստեղծելով համայնքային միջավայրեր, որտեղ արվեստագետներն աշխատում են կանոնավոր ժամերին՝ մասնագիտական աջակցությամբ: Այս մեթոդաբանությունը կենտրոնանում է ընդունման, այլ ոչ թե ձուլման վրա՝ հաշմանդամություն ունեցող արվեստագետներին հնարավորություն տալով զարգացնել անկախ պրակտիկա՝ միաժամանակ ցուցահանդեսների, արվեստի տոնավաճառների և ստուդիայի այցելությունների միջոցով մուտք գործելով ժամանակակից արվեստի աշխարհ:artresourcestransfer+1

Open Studio-ն միանում է Պրոգրեսիվ արվեստի ստուդիաների հարուստ ժառանգությանը, որը սկսվել է 1970-ականներին այնպիսի նորարար կազմակերպություններով, ինչպիսիք են Gateway Arts-ը (1973), Creative Growth-ը (1974) և Spindleworks-ը (1976): Այս ստուդիաների վրա ազդել են Art Brute և Outsider Art շարժումները, որոնք ճանաչել են հիմնական հոսքից դուրս գտնվող ինքնուս արվեստագետների ստեղծագործական արժեքը: Այսօր շարժումը շարունակում է զարգանալ Progressive Art Studio Alliance-ի նման կազմակերպությունների միջոցով, որոնք պաշտպանում են Միացյալ Նահանգներում և միջազգային մակարդակով անդամ ծրագրերին օգուտ բերող ռեսուրսներն ու քաղաքականությունը: Այս ստուդիաների արվեստագետները զգալի ճանաչում են ձեռք բերել հեղինակավոր հաստատություններում, իսկ Մարլոն Մալենի նման ստեղծագործողները ներկայացվել են Whitney Biennial-ի և SFMOMA-ի ցուցահանդեսներում:progressiveartstudioalliance+2