AI-kunstverk som feirer berømt Lionel Messi-mål solgt for 1,87 millioner dollar på Christie’s-auksjon

"Living Memory: Messi – A Goal in Life," et banebrytende AI-drevet digitalt kunstverk som fanger Lionel Messis favorittmål i karrieren, har blitt solgt for 1,87 millioner dollar på Christie's nettbaserte auksjon, hvor alle inntektene går til utdanningsinitiativer i Latin-Amerika og Karibia gjennom Inter Miami CF Foundation sitt partnerskap med UNICEF.

Kunstverket og skapelsen

"Living Memory: Messi – A Goal in Life," skapt av den anerkjente mediekunstneren Refik Anadol i samarbeid med fotballegenden Lionel Messi, gjenskaper Messis 2009 UEFA Champions League-heading mot Manchester United ved hjelp av banebrytende AI-teknologi. Den oppslukende digitale skulpturen forvandler minner til en multisensorisk opplevelse ved å kartlegge 17 punkter på Messis kropp og inkludere biometriske data som pusterytmer, hjerteslag og emosjonelle nyanser fra intervjuer.press.christies+3

Kunstverket manifesterer seg som et åtte minutter langt "minnetempel" gjengitt i fantastisk 16K-oppløsning, som lar seerne gå inn i Messis sinn under det avgjørende øyeblikket. Anadol beskrev skapelsesprosessen som et "50 % menneske, 50 % maskin-samarbeid", hvor "AI er der for å assistere dette konseptet", mens de emosjonelle dataene kommer direkte fra Messi selv. Ifølge Christie's etablerte denne banebrytende tilnærmingen en standard for etisk AI-skaping i kunstverdenen.spectrumlocalnews+3

Messis ikoniske mål

Det definerende øyeblikket som er udødeliggjort i dette kunstverket, skjedde 27. mai 2009, da Messi scoret en sjelden heading mot Manchester United i UEFA Champions League-finalen i Roma. Til tross for at han bare er 170 cm høy, klarte den lille angriperen å hoppe opp og møte Xavis perfekt slåtte innlegg, og styrte ballen i en merkelig parabel forbi keeper Edwin van der Sar. Dette målet sikret i hovedsak Barcelonas seier, bidro til en av de mest ekstraordinære sesongene i moderne fotball og hjalp laget med å sikre sin første "treble".press.christies+1

Messi valgte personlig ut dette målet som sitt absolutte favorittmål av de mer enn 860 han har scoret gjennom sin strålende to tiår lange karriere som spenner over Barcelona, Paris Saint-Germain, Argentinas landslag og nå Inter Miami CF. Som han forklarte: "Dette prosjektet betyr mye for meg, ikke bare fordi det minner om et spesielt øyeblikk i karrieren min, men også fordi det kan bidra til å forbedre livene til andre som virkelig trenger det."news.artnet+3

Auksjon og utstilling

Nettauksjonen hos Christie's New York pågikk fra 8. juli til 22. juli 2025, og kulminerte i salget på 1,87 millioner dollar. Før auksjonen ble kunstverket vist frem i en 10-dagers offentlig utstilling på Rockefeller Center fra 12. til 22. juli, som sammenfalt med Christie's 10. Art+Tech Summit. Omtrent 3 500 besøkende opplevde den oppslukende installasjonen i utstillingsperioden, og kunstverket genererte betydelig medieoppmerksomhet – 927 pressemeldinger og 64,8 millioner visninger. Den høyeste budgiveren mottok det digitale kunstverket sammen med et ekthetsbevis medunderskrevet av både Messi og Anadol. Christie's tillot bemerkelsesverdig nok kryptovalutabetalinger for kjøpet, selv om kjøpere fra fastlands-Kina var ekskludert fra dette alternativet.press.christies+5

Anadols datadrevne kunstteknikk

Refik Anadol var pioner for konseptet "datamaling" og "AI-dataskulptur", teknikker som forvandler enorme mengder informasjon til visuelt slående kunstopplevelser. Ved å jobbe i skjæringspunktet mellom teknologi og kreativitet, bruker Anadol maskinlæringsalgoritmer for å behandle terabyte – noen ganger petabyte – med rådata, og konverterer dem til digitale pigmenter som gjør det usynlige synlig. Studioet hans har trent over 100 AI-modeller de siste årene, og skapt verk som visualiserer alt fra nevrologisk aktivitet til miljømønstre.manfred-feiger+1

For prosjekter som "Sense of Healing" tolker Anadol komplekse datasett samlet inn gjennom EEG-sensorer, fMRI og DTI-avbildningsteknikker for å skape multisensoriske, oppslukende kunstverk. Han tilnærmer seg datamaskiner som kreative samarbeidspartnere snarere enn bare verktøy, og lar nevrale nettverk bidra til å forme hans kunstneriske visjon mens han undersøker det han kaller "det latente rommet mellom digitale og fysiske ting". Denne samarbeidende menneske-maskin-tilnærmingen, som Anadol beskriver som "50 % menneske, 50 % maskin", skaper kunst som utfordrer seerne til å revurdere sitt forhold til teknologi, data og miljøet, samtidig som den utvider grensene for kunstnerisk uttrykk i den digitale tidsalderen.refikanadol+2