Muzeum Crystal Bridges a nadace Art Bridges získaly 90 děl domorodého umění

Muzeum Crystal Bridges Museum of American Art a nadace Art Bridges Foundation získaly 90 děl současného domorodého umění ze sbírky Johna a Susan Horsemanových. Jde o přelomovou akvizici, která výrazně zvyšuje zastoupení domorodého umění v amerických uměleckých institucích, přičemž Art Bridges získala 81 děl pro celostátní muzejní zápůjčky a Crystal Bridges obdrželo devět děl přímo do své stálé sbírky.

Akvizice sbírky Horsemanových

Akvizice 90 děl současného domorodého umění ze sbírky Johna a Susan Horsemanových představuje transformační moment jak pro nadaci Art Bridges Foundation, tak pro muzeum Crystal Bridges Museum of American Art. S tímto přelomovým přírůstkem nyní jednu třetinu sbírky Art Bridges tvoří současné domorodé umění, což dramaticky zvyšuje zastoupení a viditelnost domorodých umělců v americkém muzejním prostředí. Akvizice zahrnuje díla významných domorodých tvůrců, jako jsou Kent Monkman, Tyrell Tapaha, George Morrison, Oscar Howe, Jaune Quick-to-See Smith, Rick Bartow, Kay WalkingStick, James Lavadour, Emmi Whitehorse, Brad Kahlhamer, Cannupa Hanska Luger, Rose B. Simpson, Roxanne Swentzell a T. C. Cannon.crystalbridges+1

Sbírka bude strategicky sdílena s veřejností prostřednictvím několika iniciativ. Art Bridges zapůjčí svých 81 získaných děl nové lékařské fakultě Alice L. Walton School of Medicine na výstavu, která bude zahájena 3. listopadu 2025. Tři významná díla – Cannonovo „It's A Good Day to Die“ (1970), Swentzellové „The Corn Mothers are Crying“ (2015) a Monkmanovo „Saving the Newcomers“ (2023) – budou v roce 2026 vystavena v Crystal Bridges v rámci rozšíření kampusu. Další díla budou součástí výstavy „Made in Beauty“ v roce 2027, která zkoumá historické a současné domorodé umění. Po těchto výstavách začne Art Bridges zapůjčovat díla ze sbírky Horsemanových pečlivě vybraným partnerským institucím po celé zemi, čímž naplní své poslání rozšiřovat přístup k americkému umění.theartnewspaper+1

Cannonovo dílo „It's A Good Day to Die“

Cannonovo dílo „It's A Good Day to Die“ (1970) patří k významným dílům zahrnutým do přelomové akvizice muzea Crystal Bridges a nadace Art Bridges Foundation. Tato malba představuje Cannonův revoluční přístup k domorodému umění, který se odklonil od tradičních stylů malby původních obyvatel Ameriky tím, že začlenil evropské a americké vlivy a zároveň se zabýval současnými zkušenostmi domorodců. Jako jedno z charakteristických děl tohoto umělce z kmene Kiowa-Caddo demonstruje jeho odvážné používání barev a inovativní kompoziční techniky, které pomohly redefinovat umělecké zastoupení původních obyvatel Ameriky v poválečném období.seegreatart+2

Cannon, který žil v letech 1946 až do své předčasné smrti při autonehodě v roce 1978, vytvořil během svého života přibližně 90 obrazů. Jeho umělecká vize byla formována vojenskou službou ve Vietnamu u 101. výsadkové divize americké armády, studiem na Institute of American Indian Arts v Santa Fe a jeho širokými intelektuálními zájmy ve filozofii, literatuře a hudbě. „It's A Good Day to Die“ se připojuje k dalším pozoruhodným Cannonovým dílům, jako jsou „Self Portrait in Studio“ (1975), „Beef Issue at Fort Sill“ (1973) a „Two Guns Arikara“ (1974–1977), a ukazuje jeho schopnost vytvářet umění, které diváky zaujme působivými obrazy a zároveň řeší komplexní témata identity a zkušeností původních obyvatel Ameriky.theartnewspaper+4

Kurátorská vize Ashley Holland

Ashley Holland (z národa Čerokézů), kurátorka a ředitelka kurátorských iniciativ v nadaci Art Bridges Foundation, přináší do kurátorství domorodého umění transformační vizi, která přímo ovlivnila tuto přelomovou akvizici. Přístup Hollandové se zaměřuje na redefinici amerického umění za hranice tradičních kánonů, přičemž klade důraz na inkluzivitu a zastoupení rozmanitých zkušeností. S doktorátem z dějin umění původních obyvatel Ameriky z University of Oklahoma se specializuje na dějiny současného a domorodého umění a do své kurátorské praxe vnáší odborné znalosti.linkedin+1

Filozofie Hollandové uznává, že domorodé umění se vyvíjí v reakci na kolonizaci a měnící se dynamiku komunity, což činí nezbytným zastupovat jak historická, tak současná domorodá díla. Jako spolukurátorka výstavy American Sunrise: Indigenous Art at Crystal Bridges po boku Jordan Poorman Cocker, Holland tuto vizi formuluje takto: „Domorodé perspektivy jsou základem jakékoli sbírky amerického umění.“ Její kolaborativní práce je příkladem odhodlání klást do popředí domorodé hlasy a rozšiřovat narativ amerického umění prostřednictvím toho, co nazývá „americkou zkušeností“ – zahrnutím umělců z různých zemí a kultur, kteří přispívají k umělecké krajině Ameriky.smarthistory+2