სოფია კოპოლამ პარიზის მაღალი მოდის კვირეულის ფარგლებში გამართული პირველი Bal d’Été-ს სამხატვრო ხელმძღვანელობა გასწია

კვირა საღამოს სოფია კოპოლამ Musée des Arts Décoratifs ძველი სამყაროს გლამურის სამეფოდ აქცია, როდესაც სამხატვრო ხელმძღვანელის რანგში პირველი Bal d'Été წარმართა — საღამო, რომელმაც კინო, მოდა და ფრანგული კულტურული მემკვიდრეობა გააერთიანა. ვარსკვლავებით სავსე გალამ, სადაც ტელეფონების გამოყენება მკაცრად აკრძალული იყო, ოფიციალურად გახსნა პარიზის მაღალი მოდის კვირეული, რომელსაც კირსტენ დანსტი, კირა ნაითლი და პენელოპა კრუსი ესწრებოდნენ.

ღონისძიება მოდის ფონდების მოზიდვის თანამედროვე მოდელებისგან შეგნებულად განსხვავდებოდა: ბილეთები კორპორატიული სპონსორების ნაცვლად კერძო პირებსა და ოჯახებზე გაიყიდა, რითაც შეიქმნა ხელოვნებისა და დიზაინის უფრო ინტიმური ზეიმი.

მოდის გალას განსხვავებული სახე

Bal d'Été თავისი სტრუქტურითა და ხელმისაწვდომობით ისეთი ღონისძიებებისგან განსხვავდებოდა, როგორიცაა Met Gala. მიუხედავად იმისა, რომ პირველი ნაწილი მხოლოდ ბილეთების მფლობელებისთვის იყო განკუთვნილი, საღამოს მეორე ნახევარი დიზაინისა და მოდის სტუდენტებისთვის გაიხსნა. ტელეფონების აკრძალვამ შექმნა ის, რასაც დამკვირვებლებმა "ინსტაგრამამდე ეპოქის გლამური" უწოდეს, რაც სტუმრებს ციფრული ყურადღების გაფანტვის გარეშე ურთიერთობის საშუალებას აძლევდა.harpersbazaar+2

Chanel-მა ღონისძიებისთვის მრავალი სტუმარი შემოსა; დანსტი, ნაითლი და მოდის სახლის სხვა ელჩები ბრენდის სამოსით იყვნენ წარმოდგენილნი. ეს არჩევანი მუზეუმის მდიდარ მოდის არქივებს ასახავდა, რომელიც ჟან ლანვინიდან დაწყებული დიორით დამთავრებული, მრავალ კოლექციას მოიცავს.instagram+2

კულტურული კონტექსტი და სახსრების მოზიდვის მიზნები

გალა მიეძღვნა 1925 წლის დეკორატიული ხელოვნების საერთაშორისო გამოფენის ასი წლისთავს, რომელმაც პოპულარობა მოუტანა არ-დეკოს სტილს. ჟან-ვიქტორ მეიერსმა, L'Oréal-ის მემკვიდრემ და საპატიო კომიტეტის პრეზიდენტმა, კოპოლა შეარჩია მისი უნარის გამო, "ძალდაუტანებლად გააერთიანოს მოდა, მუსიკა, კინო, ხელოვნება და დიზაინი ჩამთრევ სამყაროებად".news.artnet+2

Musée des Arts Décoratifs-მა, რომელიც 1,5 მილიონზე მეტ ნამუშევარს ინახავს შუა საუკუნეებიდან დღემდე, საღამო თავისი პროგრამებისა და პროექტებისთვის სახსრების მოსაზიდად გამოიყენა. დაწესებულება ისტორიულად დიზაინერებისა და ხელოსნებისთვის ლაბორატორიის ფუნქციას ასრულებდა, რაც მას შემოქმედებითი თანამშრომლობის აღსანიშნავად ბუნებრივ ადგილად აქცევს.madparis

პარიზული ბალის ტრადიციის აღორძინება

კოპოლას ხედვა მის კინემატოგრაფიულ გამოცდილებას ეფუძნებოდა, განსაკუთრებით მის 2006 წლის ფილმს "მარი ანტუანეტი", რომელიც მე-18 საუკუნის ფრანგული სამეფო კარის ცხოვრებას ასახავდა. რეჟისორმა, რომელიც პარიზს თავის "საყვარელ მეორე სახლად" მოიხსენიებს, განაცხადა, რომ "პატივია მისთვის ღონისძიების სამხატვრო ხელმძღვანელობის მინდობა".wmagazine+2

ღონისძიება დაემთხვა მაღალი მოდის კვირეულს, რომელიც 10 ივლისამდე გრძელდება და მოიცავს Schiaparelli-ს, Iris van Herpen-ისა და სხვა მოდის სახლების კოლექციებს. გალას კულტურულ ზეიმად და არა წმინდა კომერციულ წამოწყებად პოზიციონირებით, ორგანიზატორები ცდილობდნენ აღედგინათ დიდი პარიზული ბალების ტრადიცია, რომელიც ისტორიულად აერთიანებდა ხელოვნებას, მოდას და საზოგადოებას.harpersbazaar+2

"ეს ქალაქი ჩემი საყვარელი მეორე სახლია, ამიტომ ფრანგული კულტურის ამ ხატის აღნიშვნა ჩემთვის განსაკუთრებით შთამაგონებელია", – განაცხადა კოპოლამ განცხადებაში.madparis+1

Met Gala-ს კონკურენტი

Bal d'Été ჩაფიქრებულია, როგორც საფრანგეთის პასუხი Met Gala-ზე, ფრანგული მედია მას "ფრანგული სტილის MET Gala-ს" უწოდებს. ეს პირველი ღონისძიება Musée des Arts Décoratifs-ში მნიშვნელოვანი მცდელობაა, პარიზი დაამკვიდროს, როგორც მაღალი დონის მოდის გალების კონკურენტუნარიანი ცენტრი, რომელიც კულტურულ მემკვიდრეობას თანამედროვე გლამურთან აერთიანებს. თუმცა, ამერიკული ანალოგისგან განსხვავებით, პარიზულმა ბალმა ხაზი გაუსვა უფრო ინტიმურ ატმოსფეროს და ფრანგულ მხატვრულ ტრადიციებთან ავთენტურ კავშირს.news.artnet

ზეიმი მუზეუმის კედლებს გასცდა და ისეთი დამატებითი ღონისძიებებით გაგრძელდა, როგორიცაა Péniche Marcounet-ზე გამართული საღამოები, რომელიც 2025 წელს MAD-თან ერთად თავის ასი წლისთავს აღნიშნავს. სენაზე მდებარე ამ ისტორიულმა ადგილმა სტუმრებს შესთავაზა შესაძლებლობა, განეცადათ "პარიზელების პარიზი" უფრო მოდუნებულ გარემოში, რაც ხაზს უსვამს ღონისძიების ერთგულებას ავთენტური ფრანგული კულტურული იდენტობის წარმოჩენისადმი და არა უბრალოდ ამერიკული მოდელის კოპირებისადმი. სოფია კოპოლას მხატვრული ხედვისა და მუზეუმის მდიდარი მემკვიდრეობის კომბინაციამ შექმნა ის, რაც ორგანიზატორების იმედით, საერთაშორისო მოდის კალენდარში მუდმივ მოვლენად იქცევა.news.artnet